No nosso mais novo segmento do blog, conversarei com mulheres criativas que admiro e que estão arrasando em suas profissões escolhidas (e criadas por elas mesmas).
Nesta semana, conversei com a fotógrafa britânica Alice Wint (também conhecida como She Cried Wolf). Tive a sorte de ter o meu lookbook "Age Of Aquarius" fotografado pela Alice no verão passado, e fiquei imediatamente impressionada com sua natureza calorosa e descontraída e com sua capacidade de adicionar uma névoa onírica a tudo o que ela coloca sob suas lentes.
1. Quando você começou sua jornada como fotógrafa e o que a levou a escolher esse caminho profissional?
Amo fotografia desde que era pequena e redescobri esse amor enquanto viajava em 2014. Por anos, eu recortava os editoriais da Vogue e guardava todos em uma caixa grande porque adorava as impressões — nunca pensei em fotografia ou moda como uma carreira. Além disso, sou uma garota de cidade pequena; nos estágios bem iniciais, havia pessoas me menosprezando, me questionando e realmente me desencorajando. Sei que é uma mentalidade típica de cidade pequena — se você não está seguindo o rebanho, está fazendo algo errado — eu tive que aprender a ignorar e simplesmente fazer por mim mesma. Cada vez que fecho um grande trabalho ou vejo meu trabalho em outra publicação impressa, sempre sorrio para mim mesma e digo "obrigada pelo empurrãozinho, idiotas!"
2. Qual é a sua maior fonte de inspiração?
Passei a maior parte de 2014 andando por cidades estrangeiras com minha câmera, procurando coisas para fotografar, e acho que isso desenvolveu a base geral de como trabalho agora. Tenho uma ideia de antemão, mas fico mais feliz quando sou inspirada no momento e acompanho o fluxo natural da sessão de fotos. Fico super inspirada por locações, o que é incrível no momento, já que acabei de me mudar para a Austrália; a arquitetura aqui é tão interessante e única.
3. Sendo autônoma, que conselho você daria para alguém que está começando?
Valorize-se, financeira e mentalmente. Tenho o hábito de trabalhar até tarde da noite e só percebo quando meu namorado me diz para largar o telefone. O que geralmente é seguido por "só mais um minuto, eu só preciso...". É difícil traçar uma linha entre trabalho e diversão. Se não estou fotografando, editando ou fazendo a parte administrativa, pode garantir que estou no meu telefone pesquisando e fazendo contatos — ou ultimamente assistindo a vídeos de gatos.
4. Qual é o seu projeto favorito até hoje?
Fotografei um editorial para a Material Girl Magazine na casa da minha avó. Minha avó faleceu em 2006 e, devido a trâmites legais com o testamento, não pudemos acessar a propriedade por 10 anos. Foi uma loucura quando finalmente conseguimos, literalmente tudo tinha sido deixado no mesmo lugar, até os ornamentos na lareira. Foi incrível entrar e fotografar em um lugar que tem tantas lembranças de infância para mim. Ainda mais incrível que a Freya realmente me lembrou da minha mãe, que cresceu na casa desde os quatro anos de idade. Desde então, minha mãe se mudou de volta e reformou totalmente, então parece uma propriedade completamente diferente. Acho que foi muito especial para ela ter um pedaço da minha avó, de sua infância — e, em certo grau, de mim mesma — imortalizado na impressão.
5. Se você pudesse fotografar qualquer pessoa da história, quem seria?
Meus pais antes de me terem; a vida foi complicada para ambos ao longo dos anos e não consigo imaginar uma época em que eles estivessem apaixonados. Seria incrível voltar a uma era despreocupada em que eles aproveitavam a companhia um do outro e pensavam que ficariam juntos para sempre. A vida é engraçada em como as coisas acontecem, não dá para ter vinte anos para sempre.
6. Como criativa, qual é a sua maior fonte de ansiedade e como você lida com essa emoção?
O lado dos negócios — eu só quero fotografar pessoas bonitas e criar imagens incríveis, mas isso não paga as contas. Meu aluguel é uma loucura e preciso ser muito rigorosa para não deixar que as pessoas tirem proveito. Marcas estão sempre querendo algo de graça. Levei alguns meses no início para perceber que meu proprietário não aceitaria roupas de graça como pagamento. Também é difícil colocar um preço real em uma habilidade criativa; minha percepção do meu trabalho é diferente da percepção de outra pessoa. Estou em uma batalha constante entre amar meu trabalho e odiá-lo 20 horas depois, ha!
Todas as fotografias são cortesia de Alice Wint © 2016
www.shecriedwolf.com
